Россия планирует завоевать американский кинорынок
13
ноября завершается Американский кинорынок (American Film Market, AFM) в Лос-Анджелесе. Это одна из самых важных в мире площадок, где продаются и
покупаются фильмы. «Известия» проанализировали шансы российского кино на то, чтобы стать полноправной частью этого рынка.
Как
на любом рынке, продать здесь сложнее, чем купить, и потому особое внимание — территориям с растущим потреблением кино. Едва ли не главными героями нынешнего AFM стали
китайцы: каждый день в стране строится по 10 новых кинозалов, а совокупный
бокс-офис к концу года, по предварительным расчетам, достигнет $3,28 млрд. Начало работы AFM совпало с появлением информации по первому уикенду проката в Китае
«Сталинграда». И эти цифры — $8,3 млн на 7136 экранах (лучший старт
среди всех некитайских и неамериканских фильмов) — обсуждались очень активно.
Основная
проблема мирового кинематографа, связанная с Китаем, — система
квот: зарубежные фильмы не могут превышать одной трети от прокатываемых в стране
картин. Главный импортер, естественно, большие голливудские
студии. Но есть успехи и у независимых компаний. Среди фильмов «независимых»,
вышедших в Китае с января по сентябрь 2013-го, лидирует «Облачный атлас», собравший чуть менее $27 млн. Продюсер «Сталинграда» Александр Роднянский входит в
продюсерский пул «Атласа», что позволяет предположить: Александру Ефимовичу
известен секретный код двери, открывающей дорогу к сердцам китайских зрителей.

Так
или иначе, члены китайской делегации на AFM пытались убедить своих американских и
европейских коллег: даже квоты не способны помешать превращению Поднебесной в
крупнейшего игрока на поле мирового кинематографа.
Еще
несколько лет назад такой новой, необычайно перспективной для мирового проката
территорией считалась Россия. Как покупатели мы по-прежнему в цене, все
большие голливудские студии уже открыли у нас свои представительства, но темпы
строительства кинотеатров за последние годы в России заметно снизились, а
главное, не растет количество кинозрителей, и, следовательно, независимым студиям
все труднее конкурировать на нашей территории с продукцией голливудских мейджоров.
Большой
Голливуд в AFM не
участвует (это царство независимых компаний), но и без него здесь хватает звезд: прославленные актеры все чаще дебютируют
в качестве продюсеров и режиссеров и приезжают на AFM самолично представлять проекты. Некоторые из
них, как Элайджа Вуд, например, были замечены в
лобби отеля Lewes,
штаб-квартире рынка, среди простых смертных.
Вуд привез на рынок Cooties («Вши») новый фильм недавно созданной им продюсерской компании, в котором сам он играет
учителя, чьи ученики-старшеклассники из-за вируса, поселившегося в куриных
наггетсах, превращаются в обезумевших каннибалов. Для нашего рынка эта картина интересна еще и тем, что в числе
ее продюсеров значится глава российской компании Enjoy Movies Георгий
Малков.
Еще один «русский след» в больших проектах, презентовавшихся на
нынешнем AFM, —
Ольга Куриленко, которая снялась в главной женской роли режиссерского дебюта
Рассела Кроу The Water Diviner
(«Искатель воды»), психологической драме, действие которой разворачивается
после Первой мировой войны.
Что касается
собственно российского участия в AFM,
несколько компаний не только сняли в Loews боксы, но и организовали «скрининги»: показы
либо уже законченных фильмов, либо материалов будущих картин. Активнее всех, естественно,
студия уже ставшего в Лос-Анджелесе своим Тимура Бекмамбетова. «Базелевс»
показал на рынке и «Игру в правду» Шамирова, и «Горько!» Крыжовникова, и материалы
к новым «Елкам». (Кстати, китайцы уже купили права на римейк первых «Елок».)

Было на AFM в этом году и общее российское пространство: компания «Роскино» при поддержке
«Аэрофлота» представляла здесь большой пакет российских картин, а также производственные
услуги двух наших крупнейших киностудий: «Мосфильма» и «Главкино». Россия как место
действия все чаще возникает в сценариях американских и европейских картин.
И
«Мосфильм», и «Главкино» способны обеспечить услуги мирового уровня. Тормозит
поток зарубежных съемочных групп на нашу территорию лишь то, что Москва является
одним из самых дорогих городов мира, а законодательство не предусматривает
никаких льгот для тех, кто приезжает сюда снимать кино.
По
предварительным данным, американская компания HULU, приобретшая в прошлом году у «Роскино» пакет
российских картин для распространения через VOD (видео по запросу), готова повторить этот
опыт: сейчас речь идет о покупке нескольких десятков фильмов. Но вот удастся ли
кому-нибудь из этих картин прорваться в кинотеатральный прокат — большой вопрос. Конкуренция за зрителя между картинами «непопкорнового» формата во
всем мире с каждым годом лишь возрастает.
Один
из способов для «независимых» выйти на мировой рынок — заинтересовать американских
дистрибуторов своим проектом еще на уровне замысла. Науке продажи замыслов, то
есть питчингам, была на AFM
посвящена спонсированная «Роскино» и собравшая рекордное количество участников
и зрителей конференция.
Продюсеры, сценаристы и режиссеры
«питчинговали» свои проекты, а американские специалисты в этой области оценивали
качество презентации и делали свои замечания. Основной вывод: никакой, даже
самый качественный, проект не найдет поддержки, если не будет представлен со
страстью. Эмоции захватывают не меньше, чем содержание, и только если сам
автор влюблен в свой замысел и верит в него, он будет способен привлечь
серьезных партнеров.

Единственным
российским участником этого «глобального питчинга» стал молодой режиссер Константин
Фам. Его короткометражка «Туфельки» оказалась фильмом-сюрпризом предшествующей AFM Недели российского кино в
Лос-Анджелесе. Собственно, Константин просто появился на открытии Недели с
диском, и глава «Роскино» Екатерина Мцитуридзе, посмотрев «Туфельки», тут же включила
их в программу.
Эта короткометражка
— история женщины, которая однажды, лет за пять до начала Второй мировой,
увидела в витрине магазина нарядные туфли-лодочки красного цвета и не смогла
устоять перед соблазном их купить.

В
картине ни разу не показаны лица героев — только ноги, обутые в изящные женские
туфельки, в нарядные мужские штиблеты или в грубые солдатские сапоги. Через
историю красных парижских «лодочек» явлена вся жизнь героини: встреча с любимым,
замужество, рождение дочери, начало войны, газовая камера концлагеря. Последний
кадр — мемориальная витрина Освенцима с тысячами пар обуви погибших здесь
людей. Эта витрина и послужила толчком к созданию фильма.
Режиссер говорит, что
эта картина для него очень личная: многие родственники по материнской линии
погибли в немецких концлагерях, и никто не знает, где их могилы. «Туфельки» уже
попали в длинный список претендентов на «Оскар», а, по замыслу Константина
Фама, должны стать первой частью трилогии, посвященной жертвам Холокоста.
Героем второй части, «Брут», будет щенок немецкой овчарки, выросший в еврейской
семье, а затем превращенный нацистами в сторожевого пса одного из концлагерей.
Третья часть, «Скрипка», — история одной скрипки: от ее создания в начале ХХ
века в Нюрнберге до участия в концерте у Стены Плача сто лет спустя.
Трилогия
будет называться «Свидетели». Этот проект, уже представлявшийся в Канне и
победивший на питчингах Московского кинофестиваля, Константин Фам теперь
защищал в Лос-Анджелесе. Судьи питчинга, сделавшие несколько замечаний по форме
презентации, вынесли общий вердикт: «Свидетели» — интересный и явно жизнеспособный проект.
По
любопытному совпадению, в витрине создающегося сейчас на бульваре Wilshire музея
кино рядом с надписью «Здесь будет музей Американской киноакадемии
кинематографических искусств» изображена пара красных туфелек (видимо, из
коллекции будущего музея). И они, как две капли воды, походят на те, что стали
героями фильма российского режиссера.