Джефф Уодлоу: «Джим Керри у нас немного шут, немного Клинт Иствуд»

5 сентября в российский прокат выходит «Пипец 2» — сиквел успешного кинокомикса 2010 года о «супергероях в реальной жизни». Корреспондент «Известий» Заира Озова встретилась в Лондоне с режиссером картины Джеффом Уодлоу.

— «Пипец 2» — ваш третий полнометражный фильм и первый такого масштаба. У вас, наверное, колени от ужаса подкашивались? 

— Я бы не назвал это ужасом, но чувство и вправду было очень странное. Это всё равно что пытаться скрестить правую половину головного мозга с левой. Ты пытаешься быть и дельцом, и дипломатом, и тактиком, и аналитиком, и при этом не забывать получать удовольствие от процесса и снимать кино в первую очередь для себя, иначе ничего не получится. Только стоит расслабиться и начать делать свое дело, как тебе на ухо нашептывает «голос разума»: «На эту сцену у тебя есть столько-то денег и столько-то времени. Бюджеты и сроки ограничены, держи себя в руках». Так что быть режиссером — большая ответственность и всегда поиск компромиссов. Всегда! Если ты, конечно, не Терренс Малик или Оливер Стоун. Но мне на данном этапе моей карьеры лучше особо не хорохориться. 

— Вы ведь большой фанат первого «Пипца», не так ли? Тяжело было браться за сиквел фильма, который вам так нравится? 

— Самое забавное, что я сходил на «Пипца» как зритель и, пока смотрел фильм, интуитивно прокручивал в голове идеи для сиквела. На тот момент я не знал ни Мэттью (Мэттью Вон, режиссер первого фильма. — «Известия»), ни продюсеров, да и вообще, я уверен, студия тогда еще не помышляла о продолжении. Я действительно большой фанат «Пипца», это правда, но это только осложняло задачу. Мне приходилось излишне бережно относиться к фундаменту, что заложил Мэттью, чтобы, не дай бог, не пойти вразрез с первым фильмом. Когда делаешь сиквел, главное не снять случайно ребут (смеется). При этом нельзя полностью копировать предшественника и надо держать в уме, что это совсем другое кино. В сиквелах, как известно, всего должно быть больше.

— Например, супергероев. Если в первом «Пипце» их можно было пересчитать по пальцам одной руки, то во втором у вас уже завелась целая армия. 

— Да, даже две армии, я бы сказал. Убивашка — единственная из них всех, кто по-настоящему владеет боевым искусством. Все остальные, если и умеют драться, то по-уличному, как их ни тренируй. И в этом я вижу очарование «Пипца»: это не супергеройская вселенная, это реальный мир, а там так и дерутся: стихийно, неуклюже, как в баре после попойки. Две армии дебоширов прут друг на друга, стенка на стенку — это ли не прекрасно? (Смеется.) Но, конечно, посреди этой возни особняком стоит драка Убивашки и Мазы Раши. Эти дамы — тренированные бойцы, и на них всегда посмотреть приятно, несмотря на то, что они такие разные. 

— Как вас вообще взяли в этот проект? Вряд ли вы просто пришли и сказали: «Дайте мне снять сиквел». 

— Я шел окольными путями. Написал сценарную заявку кинокомикса «Бладшот» для продюсера Нила Моритца, а он в это время работал с Мэттью. Заявка всем понравилась, и я по-быстрому накатал полноценный сценарий. Мэтт впечатлился и говорит: «Никогда не видел, чтобы кто-то писал сценарий ровно такой, какой был обещан в заявке. Не хочешь ли написать сценарий к «Пипцу 2»?». Я ему говорю — нет, не хочу. Но Мэтт не сдается: «А не хочешь ли написать сценарий и сам поставить фильм?» Вот это другой разговор, правда? Если вы думаете, что я, как фанат, пришел, пал в ноги и умолял взять меня в проект, вы несколько ошибаетесь. У меня тоже есть профессиональная гордость! (Смеется.) Впрочем, после этой истории с «Бладшотом» еще несколько месяцев ничего не происходило: Мэтт был очень занят работой над «Людьми Икс», а я сидел, ждал у моря погоды, думал, страдал, накручивал себя. Не находил себе место до такой степени, что сел и написал сценарий, не дожидаясь подписания контракта. Отправил Мэтту, и тут он совсем обалдел. Говорит: «Ну ты даешь! Мы еще ничего не подписали, а ты уже сценарий сколотил?! Ты маньяк!» Нет, ну а что такого-то? У меня было шесть недель отпуска, надо же было чем-то себя занять. Если интересно, контракт мы все-таки подписали, как и договаривались — никто никого не обманул (смеется). 

— Кому пришла идея задействовать Джима Кэрри в роли Полковника? Несколько неожиданно видеть его в образе потрепанного вояки, борющегося с преступностью.

— Я с самого начала хотел заполучить Джима для этой роли, но даже в самых смелых мечтах помыслить не мог, что мне это удастся. Я всегда считал его удивительным актером, и не только из-за его комедийных талантов: в нем есть сокрушительная драматическая мощь. А именно такой человек нам и требовался: чтобы он был немного шутом, немного — Клинтом Иствудом. У Полковника есть честь и правила. Он не убивает, у него и пистолет-то не заряжен, но это не мешает ему отдубасить неприятеля рукояткой от топора. Очень интересный персонаж.

— У вас и остальные герои не отстают — все многогранные, мучаются экзистенциальными вопросами.

— Да, это обусловлено бюджетом. Делать упор на экшн и спецэффекты было бы несколько глупо с нашей стороны. Так что нам ничего не остается, как снимать фильм про персонажей, про их путь и их терзания. Если первый «Пипец» больше был посвящен созданию альтер эго, то тут речь идет о самоидентификации и попытке сосуществовать с этим самым альтер эго. Большинство персонажей испытывают личностный кризис. Задаются вопросами «Кто я?», «Зачем я?», «Что мне теперь со всем этим делать?». Особенно трудно приходится Минди — она видит в зеркале Убивашку, но она дала обещание своему опекуну не высовываться и не рисковать жизнью. Вообще, эта героиня претерпевает в фильме самые существенные метаморфозы.

— Вам не кажется, что вся эта история с «супергероями в реальной жизни» несколько отдает фетишизмом? Достаточно указать на Мазафакера, который придумал свой образ, увидев сексуальные игрушки собственной матери. 

— О, это точно! Супергерои — они все фетишисты. Возьмем самого Пипца: он надевает зеленое трико и уходит в ночь. Он воплощает свою фантазию, желание быть кем-то другим, кем он на самом деле не является. При этом он использует внешние факторы, чтобы преобразиться внутренне. Что это, как не фетишизм? 

— Помимо этого у вас, как и в первом фильме, много насилия и ругани. 

— Да, таковы правила игры. Мы не хотели ничего смягчать ради того, чтобы привлечь аудиторию помоложе, поэтому нам вкатили возрастной рейтинг R (зрители до 17 лет допускаются только в сопровождении родителей. В России у фильма рейтинг 18+. — «Известия»). И теперь представьте  комизм ситуации: Хлоя Грейс Моритц играет 15-летнюю боевую машину, втыкающую во всех ножи и ругающуюся матом, но она не сможет сходить в кино на этот фильм без сопровождения родителей, потому что ей еще нет 17 лет. Цирк, да и только.