Что собирали Медичи
известия: У вашей выставки есть какая-то сверхзадача или же речь просто о наборе предметов, которые удалось собрать и отправить в гастрольную поездку?
мария сфрамели: Это ни в коем случае не набор случайных предметов. Мы хотим показать, как эволюционировали вкусы собирателей из семьи Медичи на протяжении трех веков, когда они правили Флоренцией. Правда, для реализации такого подхода потребовалось координировать усилия нескольких музеев. Дело в том, что в XIX веке коллекция Медичи, богатейшая в Европе, оказалась разделена между несколькими музеями. Зачастую разделена неправильно, почти случайно. Скажем, геммы попали в Национальный археологический музей, потому что в них усмотрели произведения античного искусства, картины оказались в галерее Уффици, отдельная коллекция образовалась в музее Барджелло и т.д. В нашем проекте экспонаты собраны таким образом, чтобы отразить хронологию изменения интересов Медичи. Как и в случаях с коллекциями русских царей - скоро во Флоренции откроется выставка из Оружейной палаты Московского Кремля, это позволяет увидеть, что и как менялось в жизни.
и: Какие художественные предпочтения были у знаменитого семейства?
сфрамели: В XV столетии наибольший интерес семьи вызывали античные произведения, что соответствовало идеям Ренессанса. Однако первоначальное собрание рассеялось после смерти Лоренцо Великолепного, когда продолжателей династии изгнали из города. В следующем столетии ситуация существенно изменилась. Медичи стали герцогами, официальными правителями города и всей Тосканы. Предметы из их коллекции выставлялись напоказ, чтобы подчеркнуть статус владельцев. Особой популярностью у Медичи пользовались кубки из полудрагоценных камней во флорентийской оправе - вещи чрезвычайно редкие и дорогостоящие, поскольку камни доставлялись с Востока.
и: Устроители выставки большое внимание уделили декоративно-прикладному искусству, однако здесь немало скульптурных и живописных произведений, в основном портретов...
сфрамели: Портреты включены в экспозицию, чтобы показать лица людей, которые собирали все эти сокровища. Хотелось, чтобы посетители выставки хоть немного почувствовали себя их знакомцами. В частности, Лоренцо Великолепный и его дед, Козимо Старший, изображены Аньоло Бронзино, который был придворным художником семьи. Демонстрируются портреты и более поздних Медичи - страстных коллекционеров. Упомянуть хотя бы портрет кардинала Леопольдо, чье имя неразрывно связано с величайшим собранием картин, миниатюр, монет, медалей, произведений из слоновой кости.
и: Любопытная и несколько загадочная деталь: на выставке демонстрируется камея с портретом Джироламо Савонаролы, немало способствовавшего изгнанию Медичи из Флоренции. Как вышло, что его изображение хранилось потом в коллекции герцогов Тосканских?
сфрамели: Я бы интерпретировала этот факт как знак примирения. Культ Савонаролы был очень распространен во Флоренции, о чем свидетельствует множество изображений его самого и костра, на котором он был казнен. И хотя партия Савонаролы выступала против Медичи, более поздние представители династии не могли пренебречь популярностью, которой пользовались в народе идеи монаха даже после его смерти.
и: Какие из привезенных в Москву экспонатов вы считаете наиболее ценными? Не обязательно с точки зрения их материальной стоимости.
сфрамели: На мой взгляд, наибольшую ценность - как эстетическую, так и историческую - представляет объемная мозаика, на которой светская власть преклоняет колени перед религией. Это произведение было создано во флорентийских мастерских, работавших с полудрагоценными камнями. Речь шла о возможном исцелении тяжело больного великого герцога Козимо II. Мозаика предназначалась в дар монастырю Святого Карла в Милане, однако герцог вскоре умер и произведение так и осталось во Флоренции. Конечно же особую историческую ценность имеют все античные геммы, которые начал собирать еще Лоренцо Медичи. Какие-то из них приобретались у частных лиц, другие оказались в коллекции благодаря археологическим раскопкам. Иногда античные предметы попадали к владельцам в поврежденном виде и тогда дополнялись и реконструировались флорентийскими мастерами. Например, в экспозиции можно увидеть фрагмент древнеримской геммы, которая была дополнена благодаря работе Бенвенуто Челлини. Совсем недавно один из историков искусства выдвинул гипотезу, согласно которой голова античной статуи Геракла (этот экспонат тоже включен в московскую выставку. - "Известия") была воссоздана руками Челлини.
и: Представление об эпохе Медичи обычно черпают, основываясь на произведениях архитектуры, скульптуры, живописи. Прикладное же искусство, особенно ювелирное, не так сильно захватывает воображение...
сфрамели: Во Флоренции прикладное искусство всегда было тесно связано со всеми формами изящного. Джорджо Вазари, который расписывал стены Уффици, вместе с тем проектировал и обрамление для камей. А Бернардо Буонталенти, автор сосуда из ляпис-лазури с головой лебедя, был великим архитектором и сценографом. Надо сказать, что мастерство резьбы по камню пришло во Флоренцию из Милана, но со временем стало неотъемлемой частью флорентийской культуры - наравне с более масштабными искусствами.
