Художник Кирилл Рейв рассказал о возможностях VR и AR в творчестве
Технологии виртуальной и дополненной реальности в искусстве и образовании позволяют не только «сходить в музей, не вставая с дивана». По мнению цифрового художника и резидента VS Gallery Кирилла Рейва, технологии VR (виртуальной реальности) и AR (дополненной реальности) полезны для искусства и экспонирования его произведений.
Рейв уверен, что новые технологии дают экстра-слой экспозиции (а значит, и дополнительные смыслы), и образовательную историю, и способ заморозить проект, чтобы дать зрителю возможность возвращаться к созерцанию снова и снова. И, конечно, новые технологии необходимы для архивов: интернет помнит всё.
«Дополненная реальность нужна для нового опыта. Для меня как для художника это полноценный инструмент, безграничные возможности для построения другой физики и масштабирование. По большому счету вселенная, в которой мы живем, привязана к общечеловеческим понятиям. AR — это когда ты создаешь свои собственные «Звездные войны». Да, здесь есть и развлекательный момент, это просто прикольно. Но это также и поле для реализации дополнительного слоя смысла, который ты вкладываешь в свое искусство, эдакая «многоходовочка», — поделился он с «Известиями».
В России немало медиахудожников, которые плотно погружены в AR — в частности, Аристарх Чернышев, Ян Посадский, Софья Скидан, Анна Таганцева-Кобзева, Ярослав Кравцов.
Подробнее читайте в эксклюзивном материале «Известий»:
Смотрю в оба: VR и AR меняют представление об экскурсиях в музей
