У периферийных выставочных залов появились кураторы
У московских выставочных залов, расположенных на окраинах города, появились кураторы. Их задача — вывести культуру за пределы Садового кольца и привлечь аудиторию на экспозиции, рассказала «Известиям» директор объединения «Выставочные залы Москвы» Елизавета Фокина. Среди опекунов периферийных выставочных пространств — член правления Международной ассоциации искусствоведов (АИС) Георгий Никич, куратор многочисленных выставок, завотделом экспериментальных программ Государственным центром современного искусства (ГЦСИ) Виталий Пацюков, искусствовед, арт-менеджер Алина Глазун, арт-директор проекта «Гринберг Фотос» Лариса Гринберг. Ближайшим крупным мероприятием нового формата станет проект «Пространство LUCIDA».
— На площадках выставочных залов мы будем реализовывать выставочные и межмузейные проекты, — рассказала Фокина. — Во-первых, мы планируем их переоборудовать и обновить экспозиционно-выставочное пространство. Также там появится инфраструктура в виде кафе, книжных полок и творческих принадлежностей для детей. Во-вторых, они должны стать центрами культурной активности районов, ведь во многих из них очень мало учреждений культуры.
По словам директора объединения, 18 выставочных залов (реорганизация 19-го на данный момент временно отложена. — «Известия») разбили на восемь направлений, и под каждое их них привлекли своего куратора.
— Например, за арт-резиденции отвечает член правления Международной ассоциации искусствоведов (АИС), куратор форума «Культура +», главный куратор Московского международного форума художественных инициатив Георгий Никич, — отметила Фокина. — За образовательные программы — Алина Глазун, средовым дизайном занимаются Юлия Бычкова и Катерина Бочвар, а профессиональные художественные практики контролирует Виталий Пацюков.
Как рассказала Фокина, 13 февраля в нескольких выставочных залах откроется проект «Пространство LUCIDA» — световые инсталляции, созданные художниками из России, Австрии, Голландии, Германии, США и Франции. Сейчас экспозицию можно посмотреть в ГЦСИ.
— Кураторы закреплены не только за направлениями, но и за конкретными 2–3 площадками. Например, Лариса Гринберг занимается площадками «Нагорная», «Пересветов переулок» и «Замоскворечье», — пояснила Фокина. — Мы понимаем, что эти кураторы привыкли делать продукт для другой аудитории. Это вольные художники, поэтому мы стараемся объяснить, что такое государственное имущество и как с ним работать — это придает степень ответственности. Также мы «сращиваем» их с людьми, которые уже давно работают на этих площадках и хотят развивать их дальше.
Заведующий Лабораторией музейного проектирования Иван Гринько полагает, что потенциальная аудитория у периферийных залов достаточно большая и разнородная.
— Конечно, плотность объектов культуры в пределах Садового кольца и за его границами отличается в разы и децентрализация — это правильное направление, — говорит эксперт. — На периферии есть несколько целевых аудиторий. Люди, родившиеся, например, в Митино или Бирюлево, могут прожить до 18 лет и ни разу не съездить в центр, чтобы посетить музей. Есть мигранты, которые живут на окраинах и почти не выбираются оттуда. Есть пенсионеры и инвалиды, в общем, достаточно большой группе населения сложно выезжать из района проживания.
По мнению Гринько, новые кураторы — профессионалы высокого уровня, но самое главное для них — понимать специфику целевой аудитории, которая отличается от посетителей «Винзавода» или Мультимедиа Арт Музея.
— Как правило, есть два варианта: доводить искусство до уровня аудитории или дотягивать людей до уровня искусства. Надо искать золотую середину, для кураторов это будет сложной задачей, — полагает Гринько. — На этих площадках можно реализовывать выставочные проекты: привозить оружие, работы современных художников, фотографии и т.д. Или музейные проекты — тогда выставляться должно что-то из фондов.
По словам эксперта, российские музеи в среднем выставляют до 1% своих коллекций, основная масса экспонатов находится в запасниках. Сейчас — и по экономическим причинам, и в соответствии с курсом правительства — они вынуждены расширять свою аудиторию, поэтому для центральных музеев это своего рода франшизный проект, возможность создать свой небольшой филиал и привлечь новых зрителей.
— Хотя есть и другие, более дешевые способы это сделать. Например, в Варшаве есть большие экраны, почти в человеческий рост, фактически это виртуальные уличные музеи. Там можно посмотреть коллекции, узнать новую информацию о них, — добавил эксперт.
