На кухне у Винни-Пуха
Трудовые будни великого аниматора предстают на выставке "Бонифаций, Винни-Пух и другие создания Федора Хитрука" в галерее "На Солянке".
Режиссер Федор Савельевич Хитрук отмечал свое 90-летие в 2007 году. Так что нынешняя персональная выставка с юбилеем вроде бы не связана. Но бывает такая пора жизни, когда каждый следующий год можно считать юбилейным. Тем более если речь идет о людях такого калибра, как Хитрук. Личность эта поистине легендарна, на его работах выросло уже несколько зрительских поколений. Словом, специальный или торжественный повод для устройства выставки искать было необязательно. Достаточно того факта, что никакие экспозиционные шоу в честь Федора Савельевича в Москве до сих пор ни разу не устраивались.
Из чего же делаются выставки про анимацию и аниматоров? Из эскизов типажей, раскадровок, хронометражей, музыкальных расчетов мизансцен. Грубо говоря, это творческая кухня. В случае с нынешним экспонентом есть дополнительная особенность: большей частью тут фигурируют не собственноручные его произведения. Режиссер - генератор и организатор процесса, а воплощаются его замыслы художниками. Правда, Хитрук и сам много лет работал художником-постановщиком, прежде чем перейти в режиссуру. Но свои работы в прежнем качестве он на выставке показывать не стал. За исключением своего любимого персонажа - Оле-Лукойе из "Снежной королевы". Эту роль Хитрук "сыграл", по его собственному выражению, от начала до конца - редкий случай в анимации, где технология обычно ставится выше индивидуальных амбиций.
В своих режиссерских работах Хитрук уже не рисовал - это делали его коллеги-художники. Поэтому в экспозиции они неизбежно оказываются на авансцене - Сергей Алимов, Эдуард Назаров, Владимир Зуйков. Сам Хитрук назвал происходящее "выставкой на четверых". Эти слова прозвучали в его послании к собравшимся на вернисаже (прийти лично маэстро, увы, не смог). Любимых своих художников-постановщиков режиссер лишь варьировал, но никогда не менял. Скажем, "Каникулы Бонифация" и некоторые другие фильмы рисовал Алимов, а трилогия про Винни-Пуха делалась руками Зуйкова и Назарова.
Между прочим, не столь уж и обширная оказалась у Хитрука режиссерская фильмография. Причем некоторые из этих "мультов" широкая аудитория почти не знает или не запомнила, хотя и "Человека в рамке", и "Остров", и "Топтыжку" режиссер вовсе не считает своими неудачами. Просто так сложилась их прокатная судьба. Зато "История одного преступления", "Фильм, фильм, фильм", "Бонифаций" и в особенности "Винни-Пух" с лихвой компенсировали недополученную в других случаях популярность. Можно смело говорить об особой "хитруковской" эстетике. Она в определенном смысле противоположна диснеевской, хотя в мультипликацию будущий режиссер пришел как раз после того, как увидел "Микки-дирижера". Послевоенные советские аниматоры охотно использовали пластику Уолта Диснея, и Хитрук тоже рисовал, как положено. Может, он и в режиссеры пошел для того, чтобы работать иначе. И у него получилось. Та пластика, которую он применил в своей первой картине "История одного преступления", вызвала у многих едва ли не шок, но одновременно и радостное удивление. С появлением новых работ удивление сменилось восторгом.
В одном из интервью секрет своего успеха Хитрук охарактеризовал следующим образом: "Мне просто везло с художниками". И впрямь от выбора художников зависело многое, но далеко не все. Главным секретом Хитрука всегда была его собственная одаренность. Из которой он, впрочем, никакой тайны не делал. Гораздо меньше, чем о его фильмах, зрителям известно о роли Федора Савельевича во взращивании новой генерации аниматоров. Между тем, кого ни возьми из отечественных знаменитостей - и Юрия Норштейна, и оскароносца Александра Петрова, и Михаила Алдашина, и того же Эдуарда Назарова как режиссера, - все называют Хитрука своим учителем. И все работают абсолютно по-своему, не копируя и не перенимая приемов мастера. Возможно, это лучшая ему похвала.
