- Статьи
- Общество
- «Муля, не нервируй меня!»: как Фаина Раневская стала легендой советского театра и кино
«Муля, не нервируй меня!»: как Фаина Раневская стала легендой советского театра и кино
Фаина Раневская — одна из самых ярких актрис советского театра и кино, чье имя стало символом остроумия и неповторимой актерской игры. Даже в небольших ролях она умела создавать запоминающиеся образы и одним своим появлением изменить настроение сцены. 27 августа исполняется 130 лет со дня рождения артистки. О детстве, творческом пути, главных ролях и легендарных высказываниях Фаины Раневской — в материале «Известий».
Фаина Раневская: детство, юность и путь в театр
Фаина Раневская родилась 27 августа 1896 года в Таганроге в обеспеченной еврейской семье. При рождении будущую актрису звали Фаина Фельдман. Ее отец, Гирш Хаимович Фельдман, был предпринимателем. Он владел несколькими доходными домами, фабрикой и пароходом «Святой Николай». Сама Раневсккая отзывалась об отце скромно, назвав его в анкете «небогатым нефтепромышленником».
В семье росли пятеро детей. Их воспитанием занималась мать Милка Рафаиловна Заговайлова. Она интересовалась литературой и искусством. Фаина с ранних лет много читала, отличалась впечатлительностью и проявляла интерес к театру. Однако учеба давалась ей нелегко.
Вспоминая о своем детстве, Раневская говорила, что росла одиноким и замкнутым ребенком. Будущая актриса считала себя непривлекательной на фоне сверстниц, к тому же заикалась, из-за чего чувствовала себя неуверенно. Со временем интерес к театру стал ее главным увлечением, помогая избавиться от комплексов. Она начала брать уроки актерского мастерства и регулярно ходить на спектакли.
Отец мечтал выдать дочь замуж за состоятельного фабриканта, надеясь, что из нее получится благопристойная жена. Однако Фаина заявила, что хочет стать актрисой, и решение это — окончательное. В 1915 году она уехала в Москву в надежде поступить в театральную школу, но провалила экзамены.
Несмотря на неудачу, Раневская не оставила мечту о сцене. Она устроилась в Малаховский летний театр, где играла в массовках. Здесь она получила возможность наблюдать за работой известных актеров — Ольги Садовской, Мариуса Петипа и Иллариона Певцова, которого называла своим главным учителем «малаховской поры».
Именно в этот период появилась ее знаменитая сценическая фамилия. По воспоминаниям актрисы, она выбрала псевдоним под впечатлением от героини пьесы Антона Чехова «Вишневый сад» Любови Андреевны Раневской. Фамилия показалась ей благозвучной и подходящей для сцены.
Советская актриса театра и кино, народная артистка СССР Фаина Раневская
Позднее Раневская много работала в провинциальных театрах, постепенно накапливая опыт и формируя собственную манеру игры. Она выступала в Керчи, Кисловодске, Ростове-на-Дону и других городах. Частая смена театров и репертуара позволила ей освоить разные сценические жанры и постепенно выработать свой узнаваемый стиль.
Как Фаина Раневская стала одной из самых известных актрис СССР
Актриса редко получала главные роли, но умела раскрыть характер героев даже в небольших эпизодах, превращая второстепенных персонажей в запоминающиеся образы. Режиссеры ценили ее за выразительную речь, чувство юмора и способность передавать сложные эмоции несколькими репликами.
В 1930-е годы Раневская начала работать в крупных московских театрах. Одним из главных этапов ее карьеры стал Театр имени Моссовета, которому она посвятила значительную часть своей театральной карьеры — более четверти века (1949–1955 годы и 1963–1984 годы). За это время она создала ряд ярких образов, которые запомнились зрителям.
Народная артистка СССР Фаина Раневская (справа) в спектакле «Странная миссис Сэвидж». Московский театр имени Моссовета
На этой сцене она сыграла роли Берди в пьесе «Лисички», Спекулянтки в «Шторме», Эухении в спектакле «Деревья умирают стоя», Люси Купер в постановке «Дальше — тишина» и другие. За роль миссис Сэвидж в постановке «Странная миссис Сэвидж» актриса получила особое признание зрителей и критиков. Этот персонаж стал одним из самых известных в ее театральной биографии.
Большая популярность пришла к Раневской после работы в кино. Ее дебют состоялся в 1934 году в фильме Михаила Ромма «Пышка» по одноименной новелле Ги де Мопассана. Актриса сыграла мадам Луазо. После этого ее стали чаще приглашать в кино.
Одной из самых известных стала роль Ляли в фильме «Подкидыш» 1939 года. Именно там прозвучала знаменитая фраза: «Муля, не нервируй меня!». Она быстро стала популярной и надолго закрепилась за Раневской. Актриса рассказывала, что порой уставала от этого. Люди узнавали ее на улице и повторяли вслед эту фразу, что, по ее признанию, было для нее невыносимым испытанием.
Кадр из фильма «Подкидыш», Фаина Раневская (Ляля) и Петр Репнин (Муля)
При этом Раневская внимательно выбирала роли и могла отказаться от предложения, если не чувствовала интереса к персонажу. Современники отмечали ее независимый характер, прямолинейность и высокую требовательность как к себе, так и окружающим.
Главные роли Фаины Раневской в театре и кино
К середине XX века Фаина Раневская стала одной из самых известных актрис СССР. В кино у нее было не так много ролей — около 30, но многие из них по праву считаются классикой отечественного кинематографа. Среди самых известных — Ляля в «Подкидыше», мать в «Свадьбе», мачеха в «Золушке» и Маргарита Львовна в «Весне».
Раневская работала и с анимацией. В 1943 году она озвучила сватью бабу Бабариху в мультфильме «Сказка о царе Салтане», созданном в годы Великой Отечественной войны на студии «Союзмультфильм». Позже ее голосом заговорила фрекен Бок в мультфильме «Карлсон вернулся» 1970 года.
Кадр из мультфильма «Карлсон вернулся», фрекен Бок
Художники мультфильма старались придать фрекен Бок характерные черты Фаины Раневской. Такая практика была популярна у мультипликаторов. Рисуя персонажей, они часто стремились сделать их внешне похожими на актеров, которые их озвучивали. Однако актрисе результат не понравился. Она посчитала, что героиню нарочито сделали слишком «уродливой», и даже была готова отказаться от работы, если персонажа не перерисуют.
Раневскую удалось убедить продолжить озвучку только потому, что персонаж получился смешным и должен был понравиться детям. В итоге задумка сработала, и образ фрекен Бок стал одним из самых запоминающихся в советской анимации. В процессе работы актриса много импровизировала, и некоторые знаменитые фразы, в том числе «Тра-ля-ля-ля, а я сошла с ума», появились прямо на записи.
Маргарита Терехова в роли Люси (слева) и Фаина Раневская в роли Роды в сцене из спектакля по пьесе Вина Дельмара «Дальше — тишина...»
В последние годы жизни Раневская продолжала работать в театре, хотя состояние здоровья уже не позволяло ей часто выходить на сцену. Ее последний спектакль состоялся 24 октября 1982 года в постановке Анатолия Эфроса «Дальше — тишина...» на сцене Театра имени Моссовета. Актриса сыграла Люси Купер. На тот момент ей было 86 лет. Этот спектакль стал последней сценической работой Раневской.
В кино она перестала сниматься значительно раньше. Последней картиной с ее участием стал фильм «Сегодня — новый аттракцион», вышедший в 1966 году. В нем Раневская сыграла директора цирка Аду Бранд. После этой работы актриса больше на экране не появлялась.
Личная жизнь и характер Фаины Раневской
Личная жизнь Фаины Раневской всегда оставалась закрытой темой. Актриса никогда не была замужем и не имела детей. Всё свое время она посвящала театру, а коллеги отмечали ее высокий профессионализм, требовательность и ответственное отношение к каждой роли.
При этом у Раневской был непростой характер. Она говорила прямо и не боялась отстаивать свое мнение. В Театре имени Моссовета ее знали за острый язык и независимость. Однажды во время ссоры режиссер крикнул ей: «Вон из театра!», на что Раневская ответила: «Вон из искусства!»
Несмотря на резкость, актриса поддерживала дружеские отношения со многими известными людьми. В начале 1950-х годов Раневская получила двухкомнатную квартиру в высотном доме на Котельнической набережной. В 1960-е годы вместе с нею там некоторое время жила сестра Изабелла, вернувшаяся из эмиграции. Позднее Раневская переехала в Большой Палашевский переулок.
В ее квартире хранились фотографии известных друзей — Марины Цветаевой, Бориса Пастернака, Анны Ахматовой, Осипа Мандельштама, Дмитрия Шостаковича, Екатерины Гельцер и других. На фотографиях были дарственные надписи актрисе. Раневская называла их своим самым большим богатством.
Особое место в жизни Раневской занимал актер Василий Качалов. Она познакомилась с ним еще в начале своей карьеры. По воспоминаниям актрисы, сначала она решилась написать ему письмо. Об этом Раневская вспоминала так: «Интересно, сколько мешков писем от таких ненормальных получал Качалов?».
Но актер ей ответил, после чего между ними началась многолетняя дружба. Позднее Раневская признавалась, что была в него влюблена. Об этом она говорила с присущим ей юмором: «В жизни я любила только двоих. Первым был Качалов. Второго не помню».
Поэтесса Анна Ахматова
Одним из самых близких людей для Фаины Раневской была поэтесса Анна Ахматова. Их связывали многолетняя дружба, любовь к литературе и особое отношение к творчеству Александра Пушкина. Раневская часто перечитывала его произведения, а Ахматова много лет изучала наследие поэта и посвятила ему несколько работ, в том числе стихотворение «Пушкин», написанное в 1943 году.
Раневская высоко ценила талант Ахматовой и всегда обращалась к ней на «вы». Они познакомились еще до войны. Раневская с юности читала стихи Ахматовой и во время первой встречи, приехав к поэтессе в Петербург, с порога заявила: «Вы мой поэт!». По-настоящему близкие отношения между ними сложились в 1941 году в Ташкенте, где они обе находились в эвакуации.
Раневская оставалась рядом с Ахматовой и в самые тяжелые годы. После исключения поэтессы из Союза писателей в 1946 году ее произведения перестали печатать. В этот период актриса поддерживала подругу не только морально, но и помогала в быту: приносила продукты и дрова, чтобы пережить зиму.
После смерти Ахматовой в марте 1966 года Раневская не смогла приехать в Ленинград на похороны. Позднее она объясняла, что у нее просто не хватило душевных сил присутствовать на церемонии.
В поздние годы жизни единственным по-настоящему близким существом для актрисы был подобранный на улице пес по кличке Мальчик. Пес был в тяжелом состоянии, но актриса выходила его и очень к нему привязалась. После смерти Раневской на ее надгробии установили фигурку питомца. Умерла актриса 19 июля 1984 года в Москве в возрасте 87 лет. Она была похоронена на Новом Донском кладбище.
Самые знаменитые высказывания актрисы
Фаина Раневская прославилась не только ролями в театре и кино, но и острыми высказываниями. Она умела замечать детали повседневной жизни и превращать их в короткие фразы, которые затем становились крылатыми.
Многие ее высказывания были связаны с актерской профессией. Съемочный процесс Раневская сравнивала с баней: «Представьте, что вы моетесь в бане, а туда пришла экскурсия». Также актриса критично относилась к плохим ролям: «Сняться в плохом фильме — всё равно что плюнуть в вечность», — говорила она.
При этом Раневская сожалела о ролях, которые так и не сыграла, и называла себя кладбищем несыгранных ролей. Режиссеры знали, что работать с Раневской непросто. Она внимательно относилась к тексту, могла спорить из-за одной реплики и изменить сцену, если считала ее неудачной.
Не терпела актриса фальши и посредственной работы. Однажды ей написал молодой человек с просьбой помочь ему стать актером. «Получаю письма: «Помогите стать актером». Отвечаю: Бог поможет!», — вспоминала Раневская.
Актрисе приписывают и множество других популярных фраз. Среди них: «Одиночество — это когда в доме есть телефон, а звонит будильник», «Жизнь — это небольшая прогулка перед вечным сном», «Женщины умирают позже мужчин, потому что вечно опаздывают», «Жить надо так, чтобы тебя помнили и сволочи».
Однако авторство части этих афоризмов остается спорным. Многие фразы стали распространяться от имени Раневской уже после ее смерти, поэтому не все популярные цитаты можно достоверно связать с актрисой.
Интересные факты о Фаине Раневской
Раневская не раз говорила, что была недовольна своей внешностью, и часто относилась к себе с иронией. При этом именно ее внешность, выразительная мимика и особая манера речи стали частью узнаваемого актерского образа. Дополняла его и неизменная сигарета. Курить она начала еще в молодости и долго не отказывалась от этой привычки.
Когда одна из журналисток спросила актрису, сколько сигарет в день она выкуривает, Раневская ответила: «Не знаю сколько штук, но когда я чищу зубы, я перекладываю сигарету с одной стороны на другую». Врачи, зная о ее привычке много курить, удивлялись, как актриса вообще может нормально дышать. На это Раневская с иронией отвечала: «Я дышу Пушкиным».
В 1961 году Раневской присвоили звание народной артистки СССР. Она также была отмечена государственными наградами и премиями за вклад в театральное и кинематографическое искусство. Среди наград актрисы был и орден Ленина. Его в 1976 году ей вручал сам Леонид Брежнев. Во время встречи генсек якобы произнес ставшую знаменитой фразу «Муля, не нервируй меня!». Раневская ответила: «Леонид Ильич, так ко мне обращаются или мальчишки, или хулиганы».
Памятник актрисе Фаине Раневской
В середине 1970-х Фаина Раневская решила написать мемуары. Ей действительно было что рассказать: она начинала карьеру еще в дореволюционной России и на ее глазах разворачивалась практически вся история театра ХХ столетия. За будущую книгу актриса даже получила аванс, но в итоге уничтожила рукопись. Позднее Раневская объясняла свое решение так: «Воспоминания — невольная сплетня. Писать должны писатели, а актерам положено играть».
Интерес к актрисе сохраняется и сегодня. Ее фильмы регулярно показывают по телевидению, а роли в «Подкидыше», «Золушке» и «Весне» остаются классикой советского кино. Многие картины с ее участием широко известны за пределами России. Так, в 1992 году редакционный совет британского справочника Who Is Who («Кто есть кто») включил Раневскую в список 10 наиболее выдающихся актрис XX века.
