Новую театральную версию повести «А зори здесь тихие» представят в Москве
Спектакль по повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие» выйдет на Сцене «Мельников» 22 июня, в День памяти и скорби. Постановка сочетает театральное и кинематографическое искусство. О том, как создателям удалось соединить два вида искусства, в эксклюзивном интервью «Известиям» 17 июня рассказал художественный руководитель сцены «Мельников» и Театра на Малой Бронной Константин Богомолов.
«А зори здесь тихие» — это произведение, которое откликается в сердцах миллионов зрителей. Его переносили на киноэкран трижды. Фильм Станислава Ростоцкого стал классикой военного кино. Русско-китайский сериал Мао Вэйнина, снятый к 60-летию Победы, посмотрели более 400 млн зрителей. Сценарий расширили до 700 страниц и 19 серий, кстати, при участии самого Васильева. А заглавная песня стала национальным хитом.
На театральной сцене «А зори здесь тихие» ставил Юрий Любимов. По духу повести, но не по букве. В новом спектакле на Сцене «Мельников», который выйдет 22 июня — в День памяти и скорби — постановка максимально близка к тексту.
Спектакль режиссера Антона Оконешникова тоже очень кинематографический, но в несколько ином смысле, отмечает Богомолов.
«Режиссер по-новому использует киностилистику в этом спектакле, в театральном действии. Камеры начинают работать как оружие, камеры начинают работать как взгляд самых разных героев», — заявил в интервью «Известиям» худрук сцены «Мельников».
Черная выжженная бумага под ногами. А может быть, зола. Или еще что-то — кто знает, остался только пепел. Здесь когда-то был курорт, говорят со сцены. Всё уничтожено немецким авианалетом. Самолеты показывают на видеоэкране. Звуки стрельбы заполняют зал. Потом лучи света пронзают темноту. На сцену вбегает оператор, чтобы документировать происходящее.
«Вот два действия — одно сценическое, другое экранное. Неправильно сказать, что сценическое действие дублируется на экране. На самом деле оператор на сцене снимает отдельное кино — документальное. И вместе два этих искусства — театральное и кинематографическое — дополняют друг друга», — отмечает кинокритик Николай Никулин.
Молодых советских зенитчиц играют их сегодняшние ровесницы. Между ними дистанция в десятки лет, но эмоционально они очень близки, признается актриса Яна Ставоржинская, играющая Риту Осянину, потерявшую мужа.
«Я счастливая жена, у меня замечательный любящий муж. Я счастлива в браке. И мне достаточно представить, что было бы, если бы у меня отняли этого человека. Я была бы готова рвать», — говорит актриса Яна Ставоржинская.
У Ростоцкого в черно-белой картине воспоминания девушек о предвоенной жизни представлены в цвете. В спектакле тоже есть цвет — преимущественно зеленый. Он же цвет архива, в котором разбирают на сцене историю отважных героинь.
«Мы с командой выбрали форму, что это будет такая реконструкция. То есть дело в художественном смысле происходит в архиве, где люди из архива пытаются изучать материалы, смотрят, изучают фото, видео, записи», — пояснил Оконешников.
Перед зрителем — пять разных характеров, пять женских лиц войны. В повести Васильева — особенный взгляд на исторические события. Этот взгляд поначалу мечтательный, потом трагический и ценен во всех постановках и экранизациях.
Поезд Минобороны РФ «Единство в памяти. Сила в подвиге!» к 85-летию начала Великой Отечественной войны 15 июня отправился из Москвы в Белоруссию. Акция посвящена общей истории стран и памяти погибших, а также борьбе с переписыванием истории и сохранению преемственности боевых традиций защитников Отечества. Поезд объединил семь тематических вагонов, посвященных событиям Великой Отечественной войны.
