Афера по-советски: в Губернском театре поселился «Старший сын»
Ночь, улица, фонарь, два друга — Бусыгин и Сильва — попадают в дом. Один роднится с хозяином с перепуга и предстает пред ним забытым сыном. С такой нехитрой преамбулы начинается одна из самых знаменитых пьес советского периода — «Старший сын» Александра Вампилова. Теперь удивительная история о том, как случайный человек становится своим в чужой семье, обрела место в Губернском театре под руководством Сергея Безрукова. В роли Сарафанова — актер театра и кино Леонид Громов, для которого этот сезон стал первым в составе труппы.
Комедия со слезами на глазах
Вампиловская история о том, как незнакомый молодой человек, студент медицинского института Владимир Бусыгин за один день становится членом семьи Сарафановых, по сей день остается востребованной у режиссеров. В одной только Москве можно посмотреть девять «Старших сыновей». Несмотря на то что за 35 лет жизни драматург написал только четыре полноценные пьесы, его называли советским Чеховым.
Но большую славу — увы, посмертную — ему принес одноименный фильм Виталия Мельникова, который собрал звездный актерский состав из Евгения Леонова, Николая Караченцова, Михаила Боярского, Наталии Егоровой и Светланы Крючковой.
Теперь «Старший сын» появился и у Московского Губернского театра. Им художественный руководитель Сергей Безруков и режиссер постановки Григорий Лифанов дали старт 13-му сезону.
— Я очень рад, что в нашем репертуаре появится этот необыкновенно нежный, трогательный и одновременно смешной спектакль. Сейчас такое время, когда всем не хватает теплоты, искренности, открытости. И эта история возвращает нас к простым, чистым чувствам и отношениям, которые мы подрастеряли, — сказал Безруков.
Сам Вампилов назвал пьесу комедией, но, несмотря на юмористическое начало, зритель довольно быстро понимает, что перед ним пронизанная лиризмом и легкой грустью история.
Новый сын — любимый сын
На сцене — схематичные декорации провинциального вокзала. Со стороны левой кулисы — красная телефонная будка с облупленной краской и выбитыми окнами, с противоположной — такая же обшарпанная скамейка. В этой узнаваемой большинству россиян обстановке появляются два залетных молодца: Бусыгин (Артем Губин) и Сильва (Кирилл Новышев).
После душевного вечера в компании очаровательных девушек они страстно рассчитывали продолжить общение за чашкой чая, но вместо этого оказались на улице. Последняя электричка давно ушла, а перспектива замерзнуть на пустынном вокзале становилась всё реальнее.
Тогда приятели решают просить ночлега в соседних домах. После череды отказов одному из них приходит мысль сменить тактику и прикинуться внебрачным отпрыском некого Сарафанова (Леонид Громов), который в одиночку воспитывает дочь Нину (Диана Егорова) и сына Васеньку (Даниил Вершинин). Тот неожиданно для всех героев истории с распростертыми объятиями принимает еще одного наследника.
Леонид Громов — актер с большим профессиональным багажом в кино — с молодецким задором взялся за образ Сарафанова. Да, он — неудачный музыкант, вынужденный играть на похоронах. Да, он — не самый способный композитор, который последние десять лет сочиняет то ли ораторию, то ли кантату, но так и не может заполнить нотами больше одного листа.
Перед премьерой Громов признался, что ему повезло с режиссером и партнерами. Оттого и репетиции проходили легко, с любовью, в атмосфере смеха и дружеских шуток.
Это семейная атмосфера чувствуется и в зрительном зале. Если до спектакля в памяти всплывали образы из киноверсии, то после первых мизансцен сравнения исчезают. Зритель забывает и про Леонова, и про совсем молодого Боярского, и про Караченцова, которого публика узнала именно после этого фильма.
Режиссер Григорий Лифанов на премьере своего спектакля «Старший сын»
Режиссер Григорий Лифанов не боится быть академичным, слегка несовременным. Он не стремится вытащить из вампиловского текста иные смыслы и провести параллели с современным веком. В его работе чувствуется искреннее уважение к автору, его произведению и бесконечная любовь к героям.
Ковер на стене и чашки в горох
Отдельного внимания заслуживает сценография Дмитрия Разумова. Основные события спектакля происходят в квартире Сарафанова, которая по праву становится одним из действующих лиц. Любой выходец из СССР узнает и настенный ковер с оленями, и однотипный торшер, и жесткую кушетку с зеленой обивкой, и чайный сервиз в красно-белый горох.
«Ой, точно такой ковер висел у моей мамы», — шепчет одна зрительница. «А такое трюмо мы только на прошлой неделе перевезли к себе на дачу», — отвечает ей соседка.
Удачны режиссерские находки во время смены мизансцен. Нередко осветители просто глушат свет, пока работники сцены двигают декорации для следующего выхода артистов. Но здесь в такие моменты опускался специальный экран с узнаваемой советской мозаикой, и на его фоне появлялись две девушки — те самые, которые отказали Бусыгину с Сильвой в тепле и уюте. На пару минут они цепляли внимание зрителей короткими этюдами, пока за их спинами шла подготовка к новой сцене.
Спектакль смотрится на одном дыхании. У каждого актера образ продуман с точностью до поворота головы. И это при высоком темпе действия! В спектакле находится место как для отточенной «стрельбы» репликами, так и для пантомим у окна, застолий под гитару и яркого появления Алексея Веретина в роли чрезмерно пунктуального летчика и по совместительству непутевого жениха Нины.
Драматургия Вампилова в уважительном обрамлении Григория Лифанова производит заслуженный эффект на зрителей. Легкомысленный обман оборачивается слезами счастья, хоть и оставляет толику светлой печали.
