В эти выходные в прокате — разнообразие: от сказочных приключений до остросоциальных драм. Можно выбрать между новой экранизацией «Сказки о царе Салтане» и культовым хоррором «Другие» Алехандро Аменабара. Также в прокате три фильма о современности — о молодежи, любви и сложных выборах. Среди них — долгожданная премьера с Данилом Козловским, скандальная комедия с Сашей Бортич и драма «Первая» о противостоянии чувств и обязанностей. «Известия» рассказывают, на что стоит пойти в кино в этот уикенд.
«Сказка о царе Салтане» 6+
Режиссер: Сарик Андреасян. В ролях: Павел Прилучный, Алексей Онежен, Лиза Моряк, Алиса Кот, Владимир Сычев, Ольга Тумайкина, Антон Богданов, Федор Лавров.
В истории кино не так много режиссеров, которые бы обращались к произведениям Пушкина, и еще меньше тех, кто осмелился сделать это больше одного раза. Абсолютной классикой стали работы Александра Птушко, который сначала снял мультфильм «Сказка о рыбаке и рыбке», а потом спустя годы вернулся к Пушкину и выпустил игровые «Сказку о царе Салтане» и «Руслана и Людмилу». Почти одновременно с последними вышли великолепные фильмы-оперы Романа Тихомирова «Евгений Онегин» и «Пиковая дама».
Теперь к этим мастерам добавилось еще одно имя. Сарик Андреасян был так воодушевлен успехом «Евгения Онегина», переведенного в прозу и сокращенного, насколько это возможно, что создал собственную экранизацию «Сказки о царе Салтане». На роль князя Гвидона позвал звезду «Слова пацана» Алексея Онежена, самим Салтаном стал Павел Прилучный, а дальше уже создатели фильма вполне буквально следовали пушкинскому сюжету. Правда, как и в «Онегине», они заставили персонажей говорить прозой, и сказка от этого несколько растеряла свою прелесть. Но если будет успех и тут, Сарик и Гевонд Андреасяны наверняка смогут побить рекорд Птушко, взявшись за главного русского поэта всерьез.
«Счастлив, когда ты нет» 18+
Режиссер: Игорь Марченко. В ролях: Александра Бортич, Гоша Токаев, Соня Райзман, Евгений Санников.
Один из самых скандальных отечественных фильмов сезона, дебют Игоря Марченко победил в августе на кинофестивале «Короче!» и получил вполне приличную критику. Если пересказывать сюжет, то это напоминает европейский артхаус. Фрустрированный, одинокий, богатый социопат Женя знакомится с блондинкой Женей, нимфоманкой, которая не может ни с кем ужиться долго, боится серьезных отношений и бежит от себя и от других, оставляя за собой разбитые сердца. Между Женями явно что-то возникает, но никто из них не хочет себе в этом признаться.
Несмотря на естественные ассоциации с «Нимфоманкой» Ларса фон Триера (выходившей в российский прокат, правда, с купюрами), «Счастлив, когда ты нет» тяготеет скорее к жанру классической романтической комедии, когда герои встречаются в начале фильма, а потом до самого финала автор ведет их друг к другу извилистыми путями. Правда, в этом фильме эти пути слишком часто похожи на топтание на месте, и 100 минут воспринимаются как 150, а при всей пикантности темы всё еще и снято очень целомудренно. У Саши Бортич в карьере было столько откровенных сцен, что здесь это порой кажется неоправданным. С другой стороны, фильм позиционирует себя как портрет поколения, замкнувшегося, мечущегося и мучающего себя и окружающих, и за эту метафору можно простить многое.
«Уволить Жору» 18+
Режиссер: Марюс Вайсберг. В ролях: Данила Козловский, Михаил Галустян, Наталья Бардо, Станислав Ярушин, Елена Фомина.
Первое за очень долгое время появление Данилы Козловского на большом экране не просто удивляет. Пожалуй, оно шокирует. Он выбрал для этого проект Марюса Вайсберга, создателя скандальных комедийных хитов «Гитлер капут!» и «Ржевский против Наполеона» и серий «Любовь в большом городе» и «8 первых свиданий». Козловский, Вайсберг, Галустян и туалетный (буквально) юмор — это, конечно, интригует. Правда, трудно сказать, привлечет ли это в кинотеатры зрителя или нет.
У Данилы Козловского здесь роль «ангела смерти», специфического кризисного менеджера, который умеет увольнять даже тех сотрудников, которые считаются незаменимыми. Опустим фантастичность такой ситуации, все-таки комедия — жанр условный. Но мы сразу понимаем и не ошибаемся, что однажды этому герою должен попасться крепкий орешек, и его-то играет Галустян в своей привычной манере. А еще у этого орешка есть сестра, в которую герой Козловского сразу влюбляется. Что хотел этим фильмом, пародией на Духless, сказать режиссер? Это пусть каждый решит сам, трактовки сами просятся на ум. Кстати, протагонистов в обоих фильмах даже зовут одинаково. Мелочь, но — это работает.
«Первая» 16+
Режиссер: Аня Харичева. В ролях: Олег Савостюк, Ирина Новиченко, Александра Флоринская, Катя Круглова, Виталий Щербина.
Поколение, которому сейчас в районе 20 лет, в кино у нас не раскрыто. Мы его не знаем, но очень хотим увидеть, узнать, понять, что оно чувствует. Мы ждем фильмов типа «Курьера» или «Плюмбума», их пока нет. Это не значит, что ничего в этом направлении не делается. Например, герой «Пингвинов моей мамы» Наталии Мещаниновой — это определенно представитель своего поколения. И ребята, которых мы видели в ее же «Одном маленьком ночном секрете», безусловно, одном из важнейших фильмов этого десятилетия, тоже все очень живые, настоящие, честные.
В том фильме одну из ролей сыграл молодой артист Олег Савостюк. В «Первой» у него уже главная партия, а режиссер — дебютант Аня Харичева, выпускница ВГИКа. То есть она не сильно старше своих героев, синхронна с ними. Савостюк играет юношу, на которого свалилось наследство — ночной клуб, весь в долгах, которые нечем отдавать. Рядом с ним две девушки. Одна любит его, к другой страстно привязан он сам. А они еще и подруги. Здесь, наверное, не стоит искать манифест нового поколения, здесь не будет эффектного бунта против общества или афоризмов в стиле курьеровского «мы перебесимся и будем как вы». Но надо всмотреться в детали и вслушаться в интонацию — и, возможно, что-то про этих ребят мы всё же поймем.
«Другие» 18+
Режиссер: Алехандро Аменабар. В ролях: Николь Кидман, Финола Флэнаган, Кристофер Экклстон, Алакина Манн, Джеймс Бентли.
За четверть века с момента выхода «Другие» превратились из зрительского суперхита в классику, а у Алехандро Аменабара, пожалуй, эта картина останется главной в карьере. Может быть, отчасти поборется за этот статус с ней только «Море внутри», но «Других» все, пожалуй, зрители помнят лучше. Но удивительно, что именно сегодня эта картина — такая тонкая, нежная, всё на полутонах — воспринимается как абсолютно актуальное высказывание. Про «здесь и сейчас», про нас.
Конечно, все помнят: основной конфликт фильма строится на том, что главные герои — мать и ее дети — убеждены, будто им угрожают привидения и много других опасностей, а потом выясняется, что привидения как раз они сами. Эта история отсылает к вечному философскому вопросу: снится ли философу, что он бабочка, или бабочке снится, что она философ. Сегодня действительность прибрела столько черт иллюзорности, эфемерности, абсурдности, что многие как раз ощущают себя героиней Николь Кидман — привидением в ловушке собственных страхов. Лучше момента для перевыпуска фильма и придумать сложно.