Берлинале идет в массы с «Черным углем, тонким льдом»

«Золотой медведь» очередного Берлинского кинофестиваля достался китайскому неонуару «Черный уголь, тонкий лед» режиссера Дяо Йинана. Этот на первый взгляд внезапный азиатский успех в Берлине имеет свою логику и во многом закономерен.

С одной стороны, следуя мудрой политике Дитера Косслика, бессменного директора киносмотра с 2001 года, фестиваль никогда не замыкался на Европе и США и не чурался Востока — всего три года минуло с берлинского триумфа иранской картины «Развод Надера и Симин», которая позже выиграла «Оскар» как лучший иностранный фильм. А китайская лента «Свадьба Туи» побеждала здесь в 2006-м.

Кроме того, финальный расклад становится понятнее, если знать, что в составе жюри в этом году был мэтр синоязычного кино Тони Люн Чу Вай, а председательствовал Джеймс Шеймус, продюсер и сценарист фильмов Энга Ли («Крадущийся тигр, затаившийся дракон», «Вожделение») — люди, «поднебесному» кинематографу очень сочувствующие.

Да и чего лукавить, восточная киноиндустрия пугающе быстро набирает обороты. Пока она еще довольствуется региональным прокатом и наградами Азиатской киноакадемии. Но это только пока. Возможно, не далек тот день, когда центр мирового кинопроцесса переместится сюда. С этой стороны Берлин верно чувствует тенденции.

Самое же интересное в прошедшем Берлинском фестивале — несомненный жанровый уклон конкурсной программы. По сравнению с Канном и Венецией Берлин всегда отличался повышенным вниманием к политической повестке дня, искренним сочувствием к прямому социальному высказыванию. Пару лет назад нельзя было и представить, что «косолапую» статуэтку может получить жесткий, скроенным по всем жанровым канонам триллер о маньяке-убийце. Возможно, на наших глазах происходит смена вех.

— Какие-либо выводы делать еще рано, — считает главный редактор журнала «Искусство кино» Даниил Дондурей. — А вот строить гипотезы уже можно. Моя такая: предыдущий период, отличительной чертой которого являлось противостояние арт-кино и блокбастера, закончился поражением одного из противников. Даже качественно сделанное авторское кино себя больше не окупает, это факт.

По мнению киноведа, «Берлинский фестиваль постепенно становится крохотным приложением к огромному кинорынку, который, как и в Канне, идет параллельно программе».

— Принципиально трансформируется формула успешного фестивального фильма. Берется жанр и немножечко эстетизируется — или через медлительность повествования, или через иронию, или через странного главного героя. Теперь этого достаточно, чтобы получить «Золотого медведя», — резюмировал он.

Берлин, как и многие фестивали, демонстрирует желание стать ближе к рядовому зрителю и расширить круг посвященных, который в последние десятилетия неотвратимо сужался. Апитчатпон Вирасетакун, тайский маг и кудесник, чьи фильмы есть во всех списках лучших картин современности, в 2010-м выиграл «Золотую пальмовую ветвь» в Канне, однако нельзя сказать, что количество людей, способных правильно выговорить его имя, стало на порядок больше. И он такой не один — многие идолы современного арт-кино просто обречены быть «не для всех». Теперь можно говорить, что идолы нового времени будут принципиально другими — понятными зрителям.

Программный директор Московского кинофестиваля Кирилл Разлогов полагает, что всё происходит, как и должно происходить. 

— Косслик просто старается следить за кинопроцессом — вот его линия. Он плоть от плоти немецкой кинопромышленности, и его фестиваль развивается в интересах киноиндустрии. Конечно, его за это часто ругают, но, на мой взгляд, совершенно зря. Берлинский фестиваль потому и сохранил свою индивидуальность, что двигается в этом направлении, — подытожил киновед.

Хороша эта демократизация элитарного киноискусства или нет, самое печальное, что нас на этом празднике жизни нет и пока не предвидится. Если российские режиссеры арт-хауса еще могут соперничать на международной арене, то наше жанровое кино, увы и ах, за небольшим исключением, не может стать экспортным.

Верное тому доказательство — минимальное участие отечественных фильмов в нынешнем Берлинском кинофестивале. Если не брать в расчет Государственный академический русский народный ансамбль «Россия» имени Людмилы Зыкиной, выступивший на церемонии открытия, единственным представителем России в Берлине был 16-минутный анимационный фильм Леонида Шмелькова «Мой личный лось», удостоенный спецприза программы Generation Kplus. 

Стоит только порадоваться за 31-летнего дебютанта и пожелать ему дальнейших свершений, однако никаких глобальных последствий его успех нам не принесет. Это отдельное достижение одного очень талантливого аниматора.

Кто победил

Кроме «Золотого медведя» фильм «Черный уголь, тонкий лед» получил приз за лучшую мужскую роль — жюри покорил образ въедливого следователя, созданный Ляо Фанем. Еще одна китайская картина, «Массаж вслепую», была отмечена за выдающуюся операторскую работу. Лучшей актрисой стала японка Хару Куроки (историческая драма «Маленький дом»). 

Остальные награды (кроме премии Альфреда Бауэра Алену Рене и приза за лучший сценарий немцам Анне и Дитриху Брюггеманн) ушли американцам. Фильм открытия «Отель «Гранд Будапешт» американца Уэса Андерсона, собравший целую россыпь звезд в диапазоне от Рэйфа Файнса и Эдварда Нортона до Матье Амальрика и Леа Сейду, получил Гран-при жюри, вторую по важности награду конкурса, а всеобщему фавориту Ричарду Линклейтеру и его амбициозному проекту «Отрочество» пришлось довольствоваться статуэткой за лучшую режиссуру.  

По просьбе «Известий» успех фильма Леонида Шмелькова «Мой личный лось» прокомментировал известный российский аниматор, лауреат Берлинского фестиваля 1993 года Иван Максимов.

— Как художника Леонида отличает образованность, талант и хороший вкус. Он относится к тем немногим авторам, которые способны придумывать смешное. Таких людей в анимационном мире можно по пальцам пересчитать. «Мой личный лось» — его полноценный дебют, однако за его плечами есть и другие проекты. В частности, участие в анимационном сериале «Везуха» по произведениям лучших современных детских писателей. Благодаря Шмелькову сериал продолжает оставаться самым художественным из всех коммерческих анимационных проектов. 

Собеседник «Известий» предостерег делать из этого успеха какие-либо выводы о состоянии нашей мультипликации.

— Кроме «Метрономфильма» (студия, на которой снят мультфильм Шмелькова. — «Известия») у нас существует много других хороших, успешных компаний. Государство нам местами помогает, местами мешает. Но настоящее и будущее искусства всегда определяется отдельными личностями, и только ими.