«Урок рисования маслом» для Китая
Российское искусство обладает уникальными эстетическими отличительными чертами. Оно основано на формуле Чернышевского «Прекрасное есть жизнь» и реализме выездных выставок. Уже более века, особенно последние 70 лет, с момента основания КНР, оно продолжает оказывать позитивное влияние на современное китайское искусство и по сей день широко любимо народом КНР.
После основания Китайской Народной Республики в 1949 году стало понятно: уровень преподавания масляной живописи с трудом удовлетворяет национальным стандартам художественного творчества.
В 1953 году в Китае началась реализация «первой пятилетки», которая, по сути, являлась комплексным изучением опыта Советского Союза. Такого рода исследования проводились во всех областях с особым акцентом на области культуры и искусства.
Министерство культуры Китая попросило Советский Союз пригласить известного художника-живописца — профессора Константина Максимова для преподавания в Китае. Максимов прибыл в Пекин в феврале 1955 года в качестве консультанта Центральной академии художеств Китая и провел там двухлетний курс обучения масляной живописи.
Вступительный экзамен на этот курс был очень строгим, и после окончательного отбора был зачислен 21 человек. Отбор проходил среди учеников семи художественных школ и различных художественных ассоциаций по всей стране. 19 студентов по окончании курса участвовали в выставке масляной живописи. Курс масляной живописи прошли молодые учителя и художники, которые уже получили образование в лучших художественных школах и достигли высот в этой области. Среди них были такие великие художники, как Цзинь Шани и Чжан Цзянь Цзюнь, ставшие впоследствии ведущими фигурами в китайской живописи маслом.
Под руководством Максимова 21 человек двигался от эскизов к масляной живописи, от работы в помещении к работе с внешним освещением, от проектирования к практической реализации задумки, перенимая систематические методы обучения русской масляной живописи и способность самостоятельно мыслить и создавать произведения.
Для обучения искусству Китай не только принимал ведущих специалистов Советского Союза у себя, но и отправлял в СССР своих учеников. С 1950-х до начала 1960-х годов Китай отправил более 30 иностранных студентов в Академию изобразительных искусств имени Репина для изучения масляной живописи, скульптуры, гравюры, сценического искусства и истории искусств. Все эти молодые деятели искусств по возвращении на родину стали основой китайского искусства. Примерами являются художник-живописец Ло Гунлю, Цюань Шаньши, Сяо Фэнг, скульптор Цянь Шаоу, гравировщик У Бидуан и теоретик истории искусств Шао Дачжень.
В эпоху становления Нового Китая, а также сложной международной обстановки страна имела редкую возможность получить доступ к европейской культуре и искусству и углубить свое обучение через Советский Союз, сокращая разрыв в области искусства между Китаем и остальным миром. Благодаря прогрессу развития русского искусства Китай открыл для себя главное: реализм — единственный путь для социалистического китайского искусства. За последние десять лет мировая живопись вернулась к реализму. Исследуя русское искусство, можно понять его глубинные ценности.
Оглядываясь на историю художественных обменов между Китаем и Россией, мы можем осознать, что российское и китайское искусство всегда были рядом. В основе всегда лежит общее положение: искусство должно служить людям и нести им наслаждение. И китайские, и российские художники пытались воспитывать и просвещать поколения, а также развивать благородные чувства и эстетические вкусы людей. Песни света и правды, добра и красоты отражают истинные чувства людей по отношению к нации, истории, природе и труду и никогда не покидают произведения искусства китайского и русского народов. Мы никогда не забудем пройденный «урок рисования маслом» и большое влияние русского искусства на Китай.
